SaLsa fhazY In0vthee

Dinginnya malam

Membangunkanku dari mimpi indahku

Kulihat alam sekitar

Sepi….tiada bernyawa

Membuat aku semakin teringat

Pada dirimu,,,,sayang

Sepinya malam

Tak sesepi diriku

Yang selalu menanti kehangatanmu

Dunia terasa hambar

Sejak kau pergi tingggalkanku

Hancurnya dunia karena kiamat

Tapi tak sehancur hatiku

Yang kepingan-kepingannya

Berpisah satu sama lain

Tanpa bisa disatukan lagi

Cinta yang pernah kita pupuk

Cinta yang membuat diriku selalu bahagia

Cinta yang membangkitkan semangatku

Cinta yang membuat diriku lebih berarti

Cinta yang kata orang cinta Romeo Juliet

Namun,,,,,,,,,,,,,,

Kini hanya tinggal kenangan

Kau berlalu dihadapanku

Tanpa pernah lagi melihat kebelakang

Kau gandeng dirinya dihadapanku

Kau puja dirinya

Tanpa kau pedulikan perasaaanku

Yang tersakiti karena cintamu

Teganya dirimu tinggalkanku

Tanpa ada kejelasan tentang kita

Apa salahku,,,apa salahku padamuHingga ku sebegitu hina dihatimu

Ku tak tahu apa yang harus kulakukan

10 November merupakan salah satu hari yang bersejarah bagi Indonesia,dimana pada hari ini merupakan hari pahlawan.Dimana pada hari ini masyarakat mengorbankan seluruh jiwa raganya kepada Indonesia.

Kita sebagai generasi muda harus meniru dan mempraktekkan dalam kehidupan sehari-hari sifat patriotisme seorang pahlawan.

Dan kita sebagai seorang pelajar harus mencontoh pula jejak sang pahlawan ,ini dapat kita praktikan melalui cara belajar kita yang semakin hari semakin bagus.

Salam paskibraka,,,,,
hi teman-teman paskibraka diIndonesia,dimanapun anda berada.Bagaiman keadaannya hari ini ????????Pasti baik-baik aja khan,,,

Saya sebagai anggota paskibraka jadi kangen sama kalian semua,apalagi pada momentum sumpah pemuda ini,saya ingat dan sering menghayati janji paskibraka yang akan selalu membela negara Indonesia yang tercinta.Bertepatan dengan hari sumpah pemuda ini mudah-mudahan kita sebagai generasi dan tulang punggung bangsa selalu membela Indonesia karena rasa cintanya itu kepada Indonesia.

Betapa susahnya para pemuda -pemuda dalam mendirikan dan memerdekakan bangsa Indonesia,mereka rela kehilangan apapun baik itu keluarga,harta,bahkan nyawanya sendiri.

Kepada anak-anak paskibraka MAJU TERUS PANTANG MUNDUR..
JAYAKAN NEGARA SEJAHTERAHKAN RAKYAT

Pada tanggal 28 Oktober merupakan hari yang bermakna bagi pemuda-pemuda Indonesia karena pada hari itu merupakan hari lahirnya sumpah pemuda,semoga dengan adanya hari sumpah pemuda ini semoga pemuda-pemuda Indonesia akan lebih baik dari sebelumnya.


Pemuda-pemuda Indonesia selalu membela negara kita agar indonesia ini selalu menjadi negara yang terbaik dari negara lain karena pemuda merupakan tulang punggung negara.So,,,,,,pemuda indonesia harus lebih rajin bekerja,belajar,dll.

Beberapa waktu yang lalu banyak kejadian-kejadian yang tidak diinginkan seperti adanya pengklaiman kebudayaan Indonesia oleh negara tetangga.Ini menjadi cambuk bagi pemuda-pemuda Indonesia agar selalu melestarikan kebudayaan dan harta Indonesia.

Selamat saya ucapakan kepada Kabupaten Kuantan Singingi karena telah menerima piagam penghargaan dalam rangka lomba penghijauan dan konservasi alam dari menteri kehutanan.Ini menandakan bahwa Kabupaten Kuantan Singingi bertambah hari bartambah maju. selain itu hal ini juga menjadi suatu tanda bahwa kuantan singingi merupakan suatu kabupaten yang peduli terhadap lingkungan dan alam sekitar.

Hal ini juga bisa menjadi suatu hadiah atau kado istimewa bagi kuantan singingi. karena hal ini bertepatan dengan hari ulang tahun kabupaten kuantan singingi yang berlangsung beberapa hari lalu.

Penghargaan ini dapat pula menjadi suatu motifasi bagi kuantan singingi agar kedepannya dapat menjadi yanglebih baik lagi

SELAMAT ULANG TAHUN KE-10 KUANSINGKU

Kabupaten Kuantan Singingi pada awalnya merupakan bagian dari Kabupaten Indragiri Hulu, namun setelah dikeluarkannya Undang-undang Nomor 53 tahun 1999, Kabupaten Indragiri Hulu dimekarkan menjadi 2 ( dua ) kabupaten yaitu Kabupaten Indragiri Hulu dan Kabupaten Kuantan Singingi dengan Ibu Kotanya berkedudukan di Teluk Kuantan.
Tanggal 12 Oktober merupakan hari jadi Kuansing yang ke-10.walaupun Kuansing baru berumur 10 tahun,namun banyak kemajuan-kemajuan yang dicapai Kuansing.Apalagi setelah H.Sukarmis menjabat sebagai Bupati Kuansing.
Banyak pembangunan-pembangunan yang sedang digarap maupun telah digarap sekarang,diantaranya gedung SMA Pintar,sport center,taman,dll.Bahkan baru-baru ini bupati juga diundang keistana Negara untuk menghadiri undangan dari presiden karena pembangunan itulah.
Semoga dengan umurnya yang ke-10,Kuansing tambah maju baik dari segi agama,pendidikan,ekonomi,kesehatan,kebersihan,sejahtera,dll.Pokoknya Kuansing makin is the best aja dech…!!!

ALLAHUAKBAR....
ALLAHUAKBAR....
ALLAHUAKBAR....
Pada tanggal 30 September 2009 Allah SWT memberi peringatan pada kita semua melalui gempa bumi 7,6 SR yang terjadi di Sumbar.Itu hanyalah sebagian dari kekuasaan Allah.Kami hanya mampu berdoa agar tidak terjadi lagi hal-hal seperti itu dan kami harap saudara-saudara yang tertimpa musibah agar bersabar dan tabah dalam menjalani musibah.
Mereka tidak dapat lagi melakukan aktivitas sehari-hari,yang ada hanya tangisan dari saudara-saudara kita.Seluruh harta tertimbun dan banyak saudara kita yang meninggal dan tidak diketahui tempatnya.

Pada hari Kamis,10 September 2009 Bupati Kuansing datang ke SMA Pintar untuk menjalin silaturahmi denan cara buka bersama.Sekitar pukul 18.00 Bupati tiba dan disambut meriah oleh akademika civitas SMA Pintar,ketika berada digerbang SMA Pintar Bupati H. Sukarmis dan Kadis Pendidikan Kuansing Drs H Alwis dikalungkan sal oleh siswi SMA Pintar.Kemudian beliau menuju tempat yang disediakan dengan diiringi rabana SMA Pintar.
Sambil menunggu waktu berbuka grup rabana menyanyikan beberapa buah lagu sedangkan bupati bercengkerama dengan kepsek SMAPIN dan siswa2,beliau juga foto bersama dengan siswa-siswi SMAPIN.
nnnnnnnnggggggggggggggnnniiiiuuuunng.....................................
Sirenepun berbunyi pertanda waktu berbuka,kami menikmati makanan yang telah disediakan {mmmmm uenak tenan}.kemudian kamipun mengikuti beberapa rangkaian acara diantaranya

Pada Zaman Renaissanceterdapat berbagai usaha intelektual untuk menggali kemanusiaansecara seutuhnyadengan kemurnian awal yang menjadi titik ukur pengertian Humanisme awaldalamfilsafat barat, humanisme juga melahirkan banyak keindahan artisitik seni yang
tinggi dan terbuka. Hal ini dapat dilihat dari kontribusi para seniman Renaissance
yang terkenal seperti Leonardi Da Vinci, Michielangelo dan Raphaello.

Musik Renaissance
Dalam masa Renaissance sebagaimana dengan Zaman Abad Pertengahan, musik
Vokal dianggap jauh lebih penting dari musik Instrumental. Sebagaimana pada
perkembangan filsafat dalam zaman ini, berkembang falsafah humanisme, maka
interst humanistik juga terjadi dalam musik, sehingga terjadi hubungan yang
erat antara kata-kata (lirik) dan vokal.
Para komponis Renaissance membuat musik untuk menekankan arti dan emosi dari teks
lagu. Seorang Musikolog Italia yang bernama Zarlino mengatakan “ ketika kata
dari sebuah lirik lagu menyatakan: ratapan, kesakitan, patahy hati, erangan dan
tangisan maka biarlah harmoni dari lagu tersebut penuh dengan kesedihan”. Para
Komposer Renaissance sering menggunakan lukisan kata-kata, yaitu sebuah
representasi musik dari gambaran puitisasi tertentu. Contoh kata-kata puitis
seperti “naik kesurga” biasanya akan diwakili dengan serangkaian notasi yang
meninggi dst. Dalam musik gereja, alat
musik yang masih terus dan diijinkan penggunaanya hanyalah organ pipa.

Karakteristik dan Texture dari
Musik Renaissance

Texture dari msuik Zaman renaissance yang terutama adalah perkembangan
dengan pesat dari musik Poliphoni. Sebuah lagu Choral secara tipikal mempunyai
empat,

lima

atau enam suara dengan interest melodi yang sejajar, masing-masing suara
mempunyai tema melodi yang sama yang muncul bergantian sebagaimana musik jenis
Kanon. Musik Renaissance lebih penuh dari musik abad pertengahan. Dalam
kebanyakan musik Renaissance penggunaan interval ketiga (terts) sebagai
konsonan merupakan sebuah “idiom” atau kebiasaan musik yang digemari pada zaman
awal renaissance. Idiom ini membuat musik renaissance terdengar santai karena
stabil dan kaya dalam harmoni.

Dalam zaman ini Register
Bass pertama kali digunakan, sebagai musik dasar dari sebuah lagu, dan
kebanyakan Register Bass mempunyai range
nada sebanyak 4 oktaf sehingga dapat menghasilkan harmoni yang kaya bagi lagu
tersebut.

(1600-1750)
Kata Barok (Baroque) dalam
beberapa waktu sepanjang sejarah kadang berarti aneh, sangat penuh dengan
hiasan, rumit, berbelit-belit, berlebihan serta memenuhi tempat dan wadah, baik
dengan tindakan, gerakan, bunyi, hiasan dan warna. Zaman Barok menandai akhir
dari zaman Renaissance (kelahiran kembali) dan masuk kedalam zaman yang lebih
bersifat feodal dan aristokratis. Zaman ini dimulai tahun 1600 dan diakhiri
dengan tahun 1750 dengan wafatnya Johann Sebatian Bach, seorang komponis
kenamaan zaman Barok (1685-1750). Manusia dalam zaman Barok tidak hanya sekedar
melihat kemanusiaannya serta keberadaanya secara seutuhnya sebagaimana dalam zaman
Renaissance dengan humanism nya, manusia
dalam zaman barok mulai memeprhatikan perasaan dan imaginasi (affectus dan fantasi),
manusia dalam zaman barok tidak segan-segan untuk menggali kemanusiaan dan jiwa
seni bahkan sampai memperluas realitas hidup. Oleh karena itu sifat kesenian
dalam zaman ini seakan akan menampilkan sebuah ilusi total yang melebihi dari
realita sesungguhnya (contoh altar gereja yang dihias sedemikan rupa rumitnya
sehingga menyerupai surga yang terbuka, melebihi fungsi fungsionalnya sebagai
meja/mezbah sederhana). Masyarakat dalam zaman masih mempertahankan sistem
feodalisme dengan strata sosial terurut demikan: Raja, Bangsawan, Rohaniwan
(intelektual), penduduk kota (pedagang) dan petani. Kebanyakan karya seni baik
seni rupa, seni lukis dan terutama juga seni musik menjadi kegemaran serta
bagian kehidupan sosial bagi masyarakat barok khususnya Raja, Bangsawan dan
Rohaniwan, sehingga banyak karya-karya seni terkenal meupakan persembahan dan
pesanan bagi ketiga golongan utama dalam maysrakat barok. Kebanyakan Raja dan
Bangsawan memerintah secara absolute. Selain aristokrat, gereja banyak
menggunakan seni barok untuk membuat ibadat lebih atratktif, berkesan dan
surgawi. Bangsa eropa saat ini dibagi menjadi dua golongan: Umat Katolik dan
Umat Protestan. Seniman-seniman yang
terkenal pada zaman ini seperti: Rembrandt, Rubens dan Bernini

Musik
Barok

Dalam seni musik, gaya barok
berkembang dengan pesatnya tahun 1600-1750, dengan dua raksasa musik yang
terkenal G.F. Handel dan Johann Sebastian Bach, musisi yang terkenal lainnya
seperti Claudio Monteverdi, Henry Purcell, Arcangelo Corelli dan Antonio Vivaldi,
walaupun terkenal di zamannya, tetapi tidak seterkenal lintas zaman seperti
Bach dan Handel. Musik Barok dapat dibagi menjadi 3 bagian

1. Musik
Barok Awal (1580-1630)

2. Musik
Barok Pertengahan (1630-1680)

3. Musik
Barok Akhir (1680-1750)

Padas masa Barok awal kebanyakan
komponis menyukai karakteristik homophonic dibandingkan dengan karakter
poliphonik Renaissance, kebanyakan music hanya menggunakan satu melodi diiringi
dengan iringan chord (Aria dan Recitative). Pada masa pertengahan musik
barok bentuk musik baru mulai menjalar di eropa, tangga nada mayor dan minor
menjadi dasar komposisi, dalam zaman ini mulai banyak komponis yang
menggubah karya musik instrumentalia (tanpa vokal), banyak komposisi bagi
instrumen tertentu, paling banyak adalah gubahan untuk biola, dalam periode
ini. Diakhir zaman barok, poliphoni yang jauh lebih rumit menjadi kebanyakan
pilihan para komponis, musik instrumen menjadi sama pentingnya dengan musik
untuk vokal, kebanyakan musik barok yang diketemukan saat ini adalah, musik
barok dari zaman akhir barok (1680-1750).

Karakteristik
Musik Barok

Kesatuan
Ekspresi

Sebuah karya musik barok biasanya
menyatakan satu ekspresi dasar, apabila sebuah karya diawali dengan ekspresi
emosi yang gembira maka ekspresi musik ini akan tetap sampai akhir karya musik
tersebut. Hal ini terutama dapat diketemukan dalam karya musik vokal.
Perubahan ekspresi biasanya diikuti dengan perubahan musiknya juga (musik
diakhiri dan dimulai lagi dengan ekspresi yang berbeda)

Ritme

Dalam musik Barok, ekspresi yang
tetap biasanya disampaikan dengan pola ritme yang terus berlanjut dan cenderung
diulang ulang.
Ritme dan irama lebih ditekankan dibanding dalam musik renaissance.

Melodi

Melodi Barok cenderung
menciptakan perasaan yang berkelanjutan, melodi tema akan diulang terus menerus dalam
sebuah karya musik barok walaupun dalam bentuk yang bervariasi karakter melodi
tema lagu tidaklah berubah banyak

Dinamika

Dalam Musik Barok dinamika
tidaklah berubah secara tiba tiba tetapi bertahap, tetapi walaupun demikian para
penyanyi dan pemain instrumen dalam praktiknya kerap membuat perubahan yang
cukup nyata guna mengekspresikan emosi dalam sebuah karya musik

Textur/Pola

Terutama dalam masa akhir musik
Barok kebanyakan berupa musik musik Poliphony didalam pola musiknya, pola
poliphony yang terdapat dalam musik barok berbeda dengan textur poliphony dalam
musik renaissance. Dalam musik barok terdapat satu atau dua melodi tema yang
berkejar kejaran atau saling berdialog dengan satu sama lainnya, dalam hal
ini biasanya bagian treble (sopran) berdialog dengan bagian bass, dan melodi
utama keduanya diulang ulang, ini menjadi pola dasar poliphony yang digemari.

Word
Painting

Sebagaimana dengan pendahulunya,
musik renaissance, musik barok juga menggunakan tehnik yang sama dalam pengekspresian
musik, yaitu menggunakan word painting, notasi yang disesuaikan dengan
kata-kata, tetapi dalam masa Barok word painting tidak hanya sekedar
menggunakan notasi tetapi juga menggunakan emosi lagu, sehingga lagu-lagu
yang bertemakan kesedihan dan penderitaan pada contohnya akan menggunakan
tangga nada dan musik yang sesuai.

Basso
Continuo

Penggunaan Chord (trinada) menjadi
sangat penting dalam musik barok. Dalam masa barok seluruh struktur musik ada
pada bagian bass. Dalam permainan musik keyboard (Clavichord/Harpsichord) penggunaanbiasanya akan mengiringi alur melodi Bass. Tehnik permainan
chord (trinada) dengan melodi bass biasa disebut dengan istilah Basso Continuo.
Dengan demikian tehnik permaianan Basso Continuo ini menjadi pengiring utama
dalam seluruh karya musik zaman barok. chord

Zaman Barok disebut juga sebagai
Zaman Keemasan Basso Continuo.

Musik Era Romantik (.1810-1920)

Musik era romantik dimulai pada tahun 1815 dan berakhir pada tahun 1910. Walaupun dinamakan era musik romantik, bukan berarti musik di era ini hanya berisi tentang cinta ataupun cinta yang romantik. Sebenarnya era musik tersebut dinamakan romantik karena dapat menggambarkan komposisi musik pada jangka waktu tersebut. Lalu kenapa disebut romantik? Sekali lagi romantik disini tidak ada hubungannya dengan cinta. Namun karya-karya dan komposisi musik yang lebih bergairah dan jauh lebih ekspresif daripada era-era sebelumnya. Pada contohnya, transisi indah dari gerakan ke 3 hingga gerakan ke 4 dari symphony Beethoven. Pada dasarnya, semua composer pada era romantik mempunyai cara baru yang jauh lebih menarik dari sebelumnya.

Era musik klasik sendiri ditandai dengan terciptanya symphony berjudul Eroica yang diciptakan oleh Ludwig Van Beethoven. Era ini merupakan transisi dari era musik klasik dan modern. Hal inilah yang menyebabkan jenis musik menjadi lebih sederhana dan lebih mudah. Contohnya, daripada memakai pivot chord, era musik klasik lebih banyak memakai pivot note. Composer seperti Beethoven dan Richard Wagner lebih suka memakai harmonic dan mengembangkan chord yang sebelumnya tidak dipakai atau juga chord yang diinovasi lebih. Contoh terbaik dari fungsi harmonic adalah Tristan und Isolde dimana Richard Wagner memakai chord temuannya, Tristan chord.

Era ini juga merupakan era opera. Nama Richard Wagner diakui dunia karena ciptaannya di bidang opera yang sering dimainkan. Lalu opera Carmen hasil karya bizet dari prancis dan juga opera verismo dari italia yang menggambarkan realitas, sejarah, dan dongeng melalui indahnya lantunan musik.

Karakteristik utama dari musik romantik sendiri adalah kebebasan lebih dalam bentuk musik dan ekspresi emosi serta imaginasi dari composer. Lalu ukuran dari orchestra yang menjadi semakin besar dan bahkan bisa disebut raksasa dibandingkan sebelumnya. Hasil karya dari para composer juga menjadi semakin kaya akan variasi dari mulai lagu hingga karya pendek dengan piano dan diakhiri dengan ending yang sangat spektakuler dan dramatis pada puncaknya. Secara teknik, para pemain musik pada era ini juga mempunyai level sangat tinggi terutama dalam alat musik piano dan biola. Banyak sekali musisi yang dianggap sebagai seorang virtuoso dibidang musik.Musik era abad ke 20 dimulai pada tahun 1900 hingga tahun 2000. Sedangkan music kontemporer dimulai pada tahun 1975 hingga sekarang. Dari tahun 1975 hingga 2000 adalah masa dimana music era abad 20 dan kontemporer berjalan berdampingan. Musik abad 20 diawali oleh Claude Debussy yang mengusung gaya impresionis. Para composer benua America memulai karirnya dibidang music dan berjaya seperti Charles Ives, John Alden Carpenter, dan George Gershwin. Masih ada juga Arnold Schoenberg yang lulusan akademi Vienna yang mengembangkan teknik 12 nada. Alat music yang digunakan pada era ini terus digunakan hingga sekarang.

Banyak sekali jenis music yang berkembang pada abad 20. Contohnya adalah aliran ekspresionisme dari Schoenberg, neoclassical dari Igor Stravinsky, aliran futurism dari Luigi Russolo, Alexander Mossolov, Prokoliev, Antheil. Selain musik-musik tersebut, masih ada aliran microtonal dari Julian Carillo, Alois Haba, Harry Partch, dan Ben Johnston. Lalu masih ada aliran sosialis dari Prokofiev, Gliere, Kabalevsky, dan composer dari Russia lainnya. Selanjutnya, Steve Reich dan Philip Glass mengusung music dengan harmony yang simple dan ritme minimalis. Musik bersifat konkrit dari Pierre Schaeffer dan music intitusif seperti Karlheinz Stochausen. Terakhir, ada music serialisme dari Pierre Boulez, music politik dari Luigi Nono, dan music aleatoric dari john Cage.

Di sisi lain, music kontemporer mengagungkan kesederhanaan. Tokoh terkenal dari aliran kesederhanaan ini adalah Wolfgang Rihm. Karya-karya dari Rihm sangat dihargai di Jerman. Karya-karya dari composer lain yang cukup dihargai adalah symphony no. 3 yang berjudul Symphony of Sorrowful songs dari Gorecki dan juga Cantus in memoriam Benjamin Britten dari Part. Selain itu, masih ada karya berjudul The Veil of the Temple dari Tavener dan juga Silent Songs dari Valentin Silvestrov.Musik era abad ke 20 dimulai pada tahun 1900 hingga tahun 2000. Sedangkan music kontemporer dimulai pada tahun 1975 hingga sekarang. Dari tahun 1975 hingga 2000 adalah masa dimana music era abad 20 dan kontemporer berjalan berdampingan. Musik abad 20 diawali oleh Claude Debussy yang mengusung gaya impresionis. Para composer benua America memulai karirnya dibidang music dan berjaya seperti Charles Ives, John Alden Carpenter, dan George Gershwin. Masih ada juga Arnold Schoenberg yang lulusan akademi Vienna yang mengembangkan teknik 12 nada. Alat music yang digunakan pada era ini terus digunakan hingga sekarang.